Poznaj kolejne gwiazdy 22. Przystanku Woodstock, gości ASP oraz program ostatniego dnia koncertów na Scenie Viva Kultura! Jeśli wiadomość nie wyświetla się poprawnie, zobacz ją online. |
|
| | Lacuna Coil oraz laureaci Plebiscytu Złotego Bączka wystąpią na Dużej Scenie 22. Przystanku Woodstock! Aktory z Teatru Capitol spotkają się z Woodstockowiczami na ASP oraz znamy już program ostatniego dnia koncertów na Scenie Viva Kultura!
Z ogromną przyjemnością ogłaszamy, że włoski zespół Lacuna Coil wystąpi na Dużej Scenie 22. Przystanku Woodstock razem z zespołami, które zwyciężyły w tegorocznym Plebiscycie Złotego Bączka: Decapitated, Finnegan's Hell oraz Grubson & Sanepid Band. Aktorzy Teatru Capitol, którzy wystąpią w nocnym spektaklu na Akademii Sztuk Przepięknych, spotkają się z Woodstockowiczami w sobotę (16 lipca) o godzinie 13:30. Znamy również program ostatniego dnia koncertów (16 lipca), które odbędą się na Scenie Viva Kultura w Pokojowej Wiosce Kryszny.
Lacuna Coil
Włochy to kraj pełen skrajności. W jednej chwili możesz spoglądać na zapierającą dech w piersi fontannę Trevi w Rzymie – przepiękny zabytek burzliwej historii, świadectwo klasycznej kultury i dzieło geniusza architektury – by obejrzeć się przez ramię i zobaczyć McDonalda, którego złote arkady symbolizują nowoczesny kapitalizm, kulturę popularną i zatkane arterie. 350 mil na północ od Rzymu leży Mediolan, miasto bliższe duchem amerykańskim miastom-gigantom takim jak Chicago czy Nowy Jork, niż jakiemukolwiek miastu na terenie półwyspu Apenińskiego. Mimo tego podobieństwa Mediolan może służyć za namacalny dowód tego jak daleka droga rozwoju kulturowego czeka amerykańskie miasta by choć w połowie dorównać mogły dorobkowi Europy. Jako handlowe i ekonomiczne centrum Włoch Mediolan to serce włoskiego świata mody, dom dla Ostatniej Wieczerzy Leonarda da Vinci, i co ważniejsze dla naszej opowieści – miasto rodzinne i dom zespołu Lacuna Coil.
Czemu miał służyć ten przyśpieszony kurs historii i kultury Włoch? Odpowiedź jest prosta – historia i kultura tego kraju ożywają na „Delirium”, najnowszej płycie Lacuna Coil. Jednakże, nawet dokładna wiedza o kraju, z którego wywodzi się zespół nie jest w stanie przygotować odbiorcy na przyjęcie magnum opus, jakim jest ósmy studyjny album zespołu. To metalowe świadectwo talentu zespołu, który jest równie różnorodny i majestatyczny jak miasto, które nazywają domem. „Mam wrażenie, że w zespole wiele się zmieniło” mówi wokalistka Cristina Scabbia. „To coś, co słyszę, coś, czym oddycham. To nowa fala pewności siebie, odnowione zrozumienie istoty rzeczy i krople czystej energii zmieszanej z naszym potem…Zaufajcie mi, gdy mówię, że będziecie mieć potrzebę stania się elementem tego „Delirium””.
Doskonale rozpoznawalny styl zespołu został podkręcony do granic najcięższych oczekiwań. W „The House of Shame”, kolosalnym utworze otwierającym płytę, lider Andrea Ferro daje popis wokalu death grind, podczas gdy głos Scabbii przeplata się z innymi dźwiękami niczym anioł walczący z demonami. Utwór przeciera szlaki dla najcięższego, ale też najbardziej doskonałego i najprecyzyjniej wyprodukowanego albumu w dwudziestoletniej karierze zespołu. Delirium na pewno nie zadowoli słuchaczy radiowych i nie przypadnie do gustu wydelikaconej opinii ględzących przedstawicieli kultury popularnej, ponieważ stanowi dorobek zespołu, który przetrwał wiele zawirowań i przeciwności, by wydać najbardziej błyskotliwy album w swojej dotychczasowej karierze.
„Ta płyta to nie początek nowego rozdziału w księdze Lacuna Coil – to pierwszy rozdział w nowej księdze” podkreśla z dumą Ferro. „Napisaliśmy zaledwie kilka pierwszych kart, – ale już teraz wiemy, że na tych stronach kryje się prawdziwe szaleństwo”.
„Broken Things” to druzgocący utwór oparty na potężnych blast beatach, w którym demoniczny głos Ferro przeplata się z rytmicznym wokalem Scabii. Siła kontrastu dźwięków zabiera słuchacza w mroczną, lecz tętniącą rytmem podróż w głąb zamglonego umysłu. Ferro i Scabbia dopełniają się lepiej niż kiedykolwiek – współtworzą muzyczny krajobraz, który jednocześnie odstrasza i przyciąga słuchacza. Wokaliści osiągnęli idealną równowagę pomiędzy przerażeniem, bólem a nadzieją i wiarą. Utwór „Blood, Tears, Dust” zabiera słuchacza w podróż do najmroczniejszych emocji, a „Downfall” pogrąża go w jeszcze mroczniejszych odmętach melancholii. Scabia śpiewa w zadumie, „gdy jestem przygnębiona, tak trudno jest odejść, i nic się już nie zmieni, słońce nigdy nie uleczy deszczu, życie toczy się dalej, lecz ja pochowałam kolejny dzień…”. W najmroczniejszych ze słów kryje się prawdziwe poetyckie piękno. Utwór osiąga kulminację w przejmującym gitarowym solo, który wznosi tę epicką kompozycję na wyżyny kunsztu.
„Świeże, mroczne i potężne – wszystko w tym samym czasie” – tak Marco Conti-Zelati, basista i gitarzysta studyjny, określa 12 utworów, z których składa się płyta. „Podchodzimy do klasycznego trash metalu z nową siłą i skupiamy się na nowoczesnym, mocnym brzmieniu. Myślę, że ten album porwie i zainteresuje zarówno nowych jak i starych fanów zespołu”.
„Take Me Home” ma żartobliwy ton, a z kolei “You Love me ‘Cause I Hate You” brzmi zalotnie i lekko, podczas gdy “Ghost in the Mist” przenika niezwykły, paranormalny rytm. Przedostatni utwór na płycie, „Claustrophobia” nie przywodzi na myśl zamkniętej przestrzeni, a wręcz przeciwnie, bo gitarowa aranżacja utworu poraża przestrzennością dźwięków. Kończący płytę utwór „Ultima Ratio” sugeruje, że słuchacz posiada klucz do odnalezienia odpowiedzi na pytania, które nurtowały go podczas muzycznej podróży z „Delirium”. To płyta przesiąknięta nadzieją w obliczu niezwykłego emocjonalnego obciążenia, rozjaśniona blaskiem, który rozpędza mroczną pustkę – i podobnie jak i kraina, z której wywodzi się zespół – jest klasycznie piękna bez względu na otaczającą ją nowoczesność.
„To pierwszy krążek, który miałem okazję współtworzyć z zespołem, i już nie mogę się doczekać na reakcje ludzi na utwory, które znam już od roku” mówi perkusista Ryan Blake Folden – najnowszy członek zespołu tekściarzy Lacuna Coil. „Muszę też wspomnieć o tym, że będę mieć możliwość wyrażenia siebie na scenie w sposób, który nie był mi dany dotychczas, bo grałem utwory, które powstały nim dołączyłem do zespołu. Całościowa prezentacja tematu, kostiumy i oprawa graficzna, wraz z muzyką wraz z niesamowitą pasją i poświęceniem muzyków tworzą coś naprawdę wyjątkowego”.
To coś naprawdę wyjątkowego, „Delirium”, którego częścią naprawdę będziecie chcieli być.
|
| | |
Na Dużej Scenie 22. Przystanku Woodstock wystąpią również laureaci Plebiscytu Złotego Bączka 2015, czyli: Finnegan's Hell ze Szwecji oraz dwa polskie zespoły: Decapitated i Grubson & Sanepid Band!
Finnegan's Hell
Wystąpią 15 lipca (piątek) o godz. 16:20 na Dużej Scenie 22. Przystanku Woodstock.
Finnegan’s Hell gra celtycki punk, który znokautuje Cię już na wstępie, by potem dodać Ci skrzydeł. Jeżeli lubisz szybkie piosenki, pod które dobrze jest uderzyć w kielona i lubisz ruszać w pogo, to ta muzyka przypadnie Ci do gustu.
Sześć lat temu to właśnie Finnegan’s Hell zapoczątkował zjawisko znane dziś jako „Nowa Fala Szwedzkiego Celtyckiego Punka”, które z czasem zawojowało kolejne kontynenty. Ich występ na Przystanku Woodstock w zeszłym roku był pierwszym koncertem, który dali na polskiej ziemi. Zespół dał świetny koncert, i to właśnie ich woodstokowa publiczność chce zobaczyć na scenie ponownie!
W 2014 roku Finnegan’s Hell wydał album „Drunk, Sick, And Blue”, który spotkał się aprobatą krytyków i publiczności. Kolejny krążek Finnegan’s Hell ujrzy światło dzienne jeszcze w tym roku. Jaka to będzie płyta? Przyjdźcie na ich koncert i przekonajcie się na własnej skórze!
|
| | |
Decapitated
Wystąpią 15 lipca (piątek) o godz. 20:50 na Dużej Scenie 22. Przystanku Woodstock.
Decapitated to mistrzowie polskiego technical death metalu. Powstała w 1996 roku grupa zdołała z biegiem lat zdobyć reputację jednego z międzynarodowych liderów muzycznych swojego gatunku. Podczas swojej ponaddwudziestoletniej kariery Decapitated wydali sześć albumów studyjnych które zalicza się do najbardziej wpływowych wydawnictw metalowych XXI wieku.
Nagrywanie ich najnowszego dzieła, albumu „Blood Mantra” okazało się dla muzyków Decapitated zadaniem niezwykle wymagającym, ponieważ nigdy wcześniej nie podjęli się stworzenia piosenek tak wymagających pod względem muzycznym. Na nowym albumie zespół kolejny raz podniósł muzyczną poprzeczkę, łącząc różne style i brzmienia. Flirt z różnymi tempami, miksowanie death metalu z grindcore’em, black-metalowa atmosfera z groove’owymi bitami i stoner-rockowymi wibracjami, modern-metalowe riffy – te wszystkie charakterystyczne elementy nowego wydawnictwa nawiązują do wydanego w 2006 roku Organic Hallucinosis.
Wacław „Vogg” Kiełtyka: „Jestem pewien, że ducha tego albumu obudzi sam fakt, że znów, po dziewięciu latach, jesteśmy w studio Herz. Wokal brzmi bardzo obiecująco. Rasta to wokalista znacznie bardziej doświadczony niż w czasach albumu ‘Carnival is Forever’. Jego głos brzmi potężniej i głębiej.”
Pomysłowość melodii i techniczna sprawność pomogły Decapitated zyskać szacunek kolegów po fachu oraz rzeszę oddanych fanów. Vogg, który jest muzycznym mózgiem grupy, tworzy kawałki charakteryzujące się gwałtownymi tempami, przytłaczającymi riffami i zapadających w pamięć gitarowymi solówkami – wszystko to macie szansę usłyszeć na Przystanku Woodstock!
|
| | Koncert Decapitated na 21. Przystanku Woodstock, fot. Robert Grablewski |
|
Grubson & Sanepid Band
Wystąpią 15 lipca (piątek) o godz. 1:20 na Dużej Scenie 22. Przystanku Wodostock.
GrubSon czyli Tomasz Iwanca – sam zaczął tworzyć już na przełomie lat 1997-1998 w grupach Po 3-na różnica i Wolność słowa. W latach 2003-2004 wydał pierwszy solowy nielegal "N.O.C." (Nowiny Osiedle Chrabowa). Płyta prezentuje eklektyczne oblicze GrubSona – można było usłyszeć na niej rap, ruffneck czy dancehall – produkcją muzyki także zajął się on sam. Dzięki płycie muzyk zaczął coraz więcej koncertować. Wkrótce poznaje ekipę Bezkres – której staje się członkiem – tworząc Wspólny Mianownik Soundsystem z którym to coraz bardziej zagłębiał się w rytmy reggae i dancehall. W 2005 roku poznaje Metrowego – który także staje się członkiem WMS – i zaczyna pracę nad kolejnym solowym krążkiem, a oprócz tego zajmuje się produkcją bitów dla coraz większej liczby osób. W rok później nawiązuje krótką współpracę z Łódzkim Dread Squad'em wraz z którym miał wypuścić swoją legalną płytę – niestety projekt nie ujrzał światła dziennego. Niedługo później poznaje DJ Feel-x'a i zaczyna tworzyć w jego wytwórni Siła-Z-Pokoju.
W 2007 roku dzięki wygranemu konkursowi, GrubSon nagrywa kawałek na III część producenckiej płyty Magiery i L.A – "Kodex". Utwór z "Siła z pokoju", który nagrał z Juniorem Stressem – wraz z kawałkiem Fokusa i Gurala – stał się singlem promującym wyżej wspomnianą produkcję. Płyta ta jeszcze bardziej otworzyła mu drogę na polskie parkiety – a jego charyzmatyczna postać i głos stały się rozpoznawalne w całej Polsce. W 2008 roku wytwórnia Feel-x'a wydaje mixtape – "Siła-Z-Pokoju MixTape Vol.1" – oczywiście z udziałem GrubSona. W rok później artysta zmienia "stajnię" tym razem na MaxFloRec, z którą podpisuje kontrakt na swą debiutancką legalną płytę. We wrześniu 2009 światło dzienne ujrzał debiutancki album "O.R.S.". Dzięki singlom "Nowa fala" oraz "Na szczycie" muzyk błyskawicznie wspinał się po szczeblach kariery. Prawdziwa jej eskalacja przypada na rok 2011, kiedy to w styczniu ukazuje się dwupłytowy album "Coś więcej niż muzyka". Wydawnictwo sprzedaje się jak ciepłe bułeczki i niespełna pół roku później pokrywa platyną.
Po dwóch świetnie przyjętych albumach rybnicki wokalista nie osiadł na laurach i przygotował nową płytę, która jest efektem ścisłej współpracy ze swoim DJ-em - BRK, który równie dobrze czuje się jako producent oraz raper. Owocem tej kolaboracji stał się wydany w maju 2012 roku album "Gruby Brzuch". Niedługo po wydaniu albumu skład koncertowy tworzony przez: GrubSona, DJa BRK oraz Jotoskleję uzupełnia Jarecki. W maju 2013 wykonawca zaczyna koncertować z zespołem na żywo. Nowa formuła koncertowa przyjęła się świetnie. Na ten moment kolektyw koncertowy tworzą: GrubSon, DJ BRK (wokal, gramofony), Jarecki (wokal) oraz zespół SANEPID: Robert Cichy (gitara elektryczna, gitara akustyczna), Grzegorz Posłuszny (gitara basowa), Łukasz Bzowski (instrumenty klawiszowe), Michał Maliński (perkusja). Rok 2014 dla zespołu był mocny jeśli chodzi o nowe wydawnictwa. GrubSon pojawia się gościnnie w jednym utworze z zespołem Pokahontaz na „Kodex V”. 16 czerwca ukazał się również drugi album duetu Jarecki/BRK. Na płycie pt. „Punkt Widzenia” nie zabrakło GrubSona – Tomasz dograł swoje wersy aż do 4 utworów. 4 marca 2015r to dzień premiery kolejnego solowego albumu GrubSona, który nosi tytuł „Holizm".
|
| | Koncert Grubson & Sanepid Band na 21. Przystanku Woodstock, fot. Michał Kwaśniewski |
|
Spotkanie z aktorami Teatru Capitol, którzy wystąpią w spektaklu „Przekręt (nie)doskonały” na Nocnej Scenie Akademii Sztuk Przepięknych odbędzie się w sobotę (16 lipca) o godz. 13:30 w Dużym Namiocie ASP.
W spotkaniu wezmą udział aktorzy:
• Joanna Moro
• Dorota Nowakowska
• Maria Dejmek
• Rafał Cieszyński
• Jacek Kopczyński
• Bogdan Kalus
Na portalu charytatywni.allegro.pl caly czas możecie licytować VIP miejscówki na spektaklu "Przekręt (nie)doskonaly", czyli specjalne miejsca przed sceną, z których będziecie mogli obejrzeć cały występ.
Spektakl "Przekręt (nie)doskonały" - niezaprzeczalny hit Teatru Capitol - będziecie mogli obejrzeć na Nocnej Scenie ASP w nocy z piątku na sobotę (15/16 lipca) o godzinie 2:00.
„Przekręt (nie)doskonały, czyli kto widział Pannę Flint?” to smakowity kąsek dla wielbicieli komedii. Poszukiwanie sposobów na zwiększenie zysków może prowadzić do wielu zaskakujących zdarzeń. Zwłaszcza, gdy metody na pomnożenie pieniędzy nie do końca są uczciwe. Co może się wydarzyć, gdy przekręt wyjdzie na jaw? Kto jest przyzwoity, a kto oszukuje? I kim właściwie w tej intrydze jest Panna Flint?
O tym przekonamy się już 15 lipca na Akademii Sztuk Przepięknych!
|
| | Fot. materiały Teatru Capitol
|
| |
Pokojowa Wioska Kryszny jest stałym i niezwykle barwnym elementem Przystanków Woodstock. Jej organizatorem jest Fundacja Viva Kultura, która co roku stara się przybliżyć uczestnikom festiwalu elementy kultury Indii (w postaci warsztatów jogi i medytacji, pokazów tańca, teatru, filozofii i mantr) oraz dba o Woodstockowiczów poprzez przygotowanie dla nich i sprzedaż po minimalnych kosztach wegetariańskiego i wegańskiego jedzenia.
Ideą Pokojowej Wioski Kryszny jest również prezentowanie muzyki, która jest głównym nośnikiem pozytywnej energii Przystanku Woodstock. Co roku organizowana przez nich Scena Viva Kultura - trzecia scena festiwalu - gromadzi wiele znanych i lubianych zespołów z Polski i ze świata.
Na tegorocznej edycji Przystanku Woodstock Scena Viva Kultura rozpocznie swoją działalność 13 lipca (środa). Tradycyjnie każdego dnia od godziny 13:00 będzie prezentowany program artystyczny, a o godzinie 16:00 wystartują koncerty, które zakończą się po północy.
Rozkład jazdy Sceny Viva Kultura – sobota (16 lipca)
16:00 – 16:40 – MAJA LUMASEPIO
17:00 – 17:40 – SACHIEL
18:00 – 19:00 – RADICAL SOUL AMUNITION
19:20 – 20:20 – FIFIDROKI
20:40 – 21:40 – MAJESTIC
22:00 – 23:00 – NOCNY KOCHANEK
23:20 – 00:30 – PULL THE WIRE
|
| | |
Przystanek Woodstock to największy w Polsce i jeden z największych w Europie festiwali muzycznych. 22. Przystanek Woodstock odbędzie się w terminie 14-16 lipca 2016 roku w Kostrzynie nad Odrą (woj. lubuskie). W czasie tegorocznej edycji festiwalu na 4 scenach zaprezentuje się kilkudziesięciu wykonawców z Polski i ze świata, m.in. The Hives, Molotov, HEY, Vintage Trouble, Luxtorpeda, Marcelina, Inner Circle, Apocalyptica, The Dead Daises, The Rumjacks, Bring Me The Horizon, Living Colour, Dilated People, Tarja Turunen i DragonForce.
W ramach Akademii Sztuk Przepięknych odbędą się spotkania z wybitnymi osobistościami świata kultury, polityki i sportu. Z Woodstockowiczami spotkają się m.in. Janina Ochojska, Jerzy Stuhr, Tomek Michniewicz, Karolina Korwin Piotrowska, czy Zbigniew Buczkowski. Uczestnicy Festiwalu będą także mogli brać udział w różnych formach warsztatów artystycznych oraz angażować się w szereg inicjatyw społecznych i obywatelskich. W czasie Przystanku Woodstock zaprezentują się liczne organizacje pożytku publicznego, realizowanych będzie cała gama projektów edukacyjnych oraz sportowych.
Organizatorem imprezy jest Fundacja Wielka Orkiestra Świątecznej Pomocy, która w ten sposób pragnie podziękować polskiej młodzieży za jej zaangażowanie w zimowy Finał WOŚP. Koncert jest niekomercyjny, niebiletowany, a środki na jego organizację zapewniają liczni sponsorzy. Festiwal nie może być i nie jest finansowany ze środków zebranych w czasie Finału WOŚP.
Oficjalna strona Przystanku Woodstock: www.woodstockfestival.pl.
Kontakt:
Krzysztof Dobies
Rzecznik prasowy Fundacji WOŚP
e-mail: rzecznik@wosp.org.pl
Biuro Prasowe Fundacji WOŚP
tel. 695 870 020
|
|
|
|
|
|
